当书画遇上题款,便胜似金风玉露 ——张绍城先生题字工作小记
发布单位:岭南才宬    时间:2019-10-21

    经过三日的努力,张绍城先生终于完成他老人家七十岁后创作的200余幅国画、书法作品的题款。

    张绍城先生连日坚持亲笔题字,一笔一墨,笔走龙蛇,将自己对作品的理解、对艺术的坚持融入题款中去。

    绘画题款源自宋徽宗赵佶,目前确切可考最早的画作题诗是他的《腊梅山禽图》,上有瘦金体笔法书写的题诗:“山禽矜逸态,梅粉弄轻柔。已有丹青约,千秋指白头。”苏轼也提出“画中有诗,诗中有画”,东坡先生一生豪放,兴之所至,将诗歌、书法、绘画融合在一幅作品中,逐渐形成在画作上大字题名、大段题诗的画风。自此后,历朝历代的文人纷纷效仿,几乎到了每画必题字,绘画、书法、诗歌三者水乳交融,胜似金风玉露相逢。

    文人作画题材皆大同小异,无非山水花鸟、梅兰竹菊等最能表达志趣高洁的表现题材,相对来说,题材范围比较狭窄。此时,题款便是画龙点睛,或诗歌,或美文,不同含意的题款,不同形式的书法表现形式,内涵格调便不一样。哪怕同一个画家,同一个题材,不同的题款,也能表达出画家不同时期的心境。

    张绍城先生题款用字不拘一格,用诗词,甚至只是寥寥两三字,搭配其独特的笔法,精心对每一幅作品题款。同一题材也有不同题款,或配以诗词,或是成语、短词,达到了表达不同心境、以物咏志的艺术创作目的。

    艺海无涯,亦如逆水行舟,除了要有扎实的技法基础,更要有对艺术不断追求完美的心。张绍城先生以对艺术创新著名,我们衷心希望,张绍城先生能继续以开荒牛的姿态,不断创作,为我们带来更多好作品传世。